'LITLLE WOMEN': LONGA GANHA PRIMEIRO TRAILER

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Elenco estelar tem Emma Watson, Saoirse Ronan e Meryl Streep

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Foi divulgado o aguardado trailer da adaptação do livro homônimo escrito pela escritora norte-americana Louisa May Alcott.

Assista:

Little Women acompanha a vida das quatro irmãs March, desde a infância até a fase adulta, durante a época da Guerra Civil e em meio as exigências impostas às mulheres da época.

O elenco estelar conta com Emma Watson, Meryl Streep, Saoirse Ronan, Florence Pugh, Laura Dern, Eliza Scanlen, Bob Odenkirk, Chris Cooper e Timothée Chalamet.

A direção é de Greta Gerwig.

A Sony Pictures estreia o longa em 25 de dezembro aqui no Brasil.

'DUAS RAINHAS': MARGOT ROBBIE E SAOIRSE ROMAN SENSACIONAIS NO PRIMEIRO TRAILER

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Além do trailer, longa ganhou também novo pôster

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Assista:

No drama de época veremos Mary (Saoirse Ronan), ainda criança, prometida ao filho mais velho do rei Henrique II, Francis, e então levada para a França.

Mas logo Francis morre e Mary volta para a Escócia, na tentativa de derrubar sua prima Elizabeth I (Margot Robbie), a Rainha da Inglaterra.

O novo pôster:

Além de Ronan e Robbie, o estelar elenco conta também com Jack Lowden, Joe Alwyn, Gemma Chan, Martin Compston, Ismael Cordova, Brendan Coyle, Ian Hart, Adrian Lester, James McArdle, David Tennant e Guy Pearce.

A direção é de Josie Rourke.

A Universal Pictures estreia 'Duas Rainhas' em 14 de fevereiro de 2019 aqui no Brasil.

'MARY, QUEEN OF SCOTS: DRAMA GANHA PRIMEIRO TRAILER

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Longa tem Saoirse Ronan e Margot Robbie no elenco

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Assista:

O drama de fantasia suntuoso mostra a condenada Mary (Saoirse Ronan) lutando com sua prima Elizabeth I (Margot Robbie) pelo trono da Escócia. (via Vanity Fair)

A aclamada diretora teatral britânica Josie Rourke dirige, a partir do roteiro de Beau Willimon.

Baseado no livro de mesmo nome de John Guy, o filme ainda traz no elenco Jack Lowden, Joe Alwyn, Gemma Chan, Martin Compston, Ismael Córdova, Brendan Coyle, Ian Hart, Adrian Lester, James McArdle, David Tennant e Guy Pearce.

'Mary, Queen of Scots' chega aos cinemas no dia 07 de dezembro.

GLOBO DE OURO: OPRAH BRILHA NA NOITE EM QUE TODAS FORAM DE PRETO E 'ANÚNCIOS PARA UM CRIME' E 'BIG LITTLE LIES' SAÍRAM VENCEDORES

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Mais uma vez, Hollywood deu ao público uma cerimônia com discurso histórico, agora da maior apresentadora da TV americana de todos os tempos

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Aconteceu neste domingo (7), em Los Angeles, a 75ª edição do Globo de Ouro, um dos prêmios mais importantes do cinema e da TV e promovido pela Associação dos Correspondentes Estrangeiros de Hollywood.

O grande vencedor da noite foi 'Três Anúncios Para Um Crime',longa que levou quatro troféus, incluindo os de "melhor filme", "melhor roteiro" e "melhor atriz" para Frances McDormand.

O suspense retrata a história de uma mãe que chega a limites extremos para fazer justiça após a morte de sua filha e foi um dos selecionados para a Mostra Internacional de São Paulo.

O longa estreia em 15 de fevereiro aqui no Brasil.

Confira o trailer:

Guillermo Del Toro faturou o prêmio de "melhor diretor" por 'A Forma Da Água' em uma categoria dominada por homens.

Apesar de liderar com o maior número de indicações, o filme só venceu em duas categorias.

'Lady Bird', dirigido pela musa indie Greta Gerwig, foi eleito o "melhor filme de comédia".

O longa é uma das fortes apostas para levar a cobiçada estatueta do Oscar e a vitória no Globo de Ouro o deixa cada vez mais perto de seu objetivo.

Pelo mesmo filme, a talentosa Saoirse Ronan levou o prêmio de "melhor atriz de comédia".

Já a lenda Gary Oldman venceu como "melhor ator de drama" pelo seu brilhante trabalho de interpretação como o primeiro ministro britânico Winston Churchill em 'O Destino De Uma Nação'.

A disputada categoria tinha nomes de peso como Daniel Day-Lewis (Trama Fantasma), Timothée Chalamet (Me Chame pelo Seu Nome), Tom Hanks (The Post) e Denzel Washington (Roman J. Israel, Esq).

Apesar de estarem bem cotados nas apostas, o suspense 'Corra!' e o drama de guerra 'Dunkirk' acabaram não vencendo em nenhuma das categorias pelos quais foram indicados.

Já nas categorias de TV, as favoritas 'The Handmaid's Tale' e 'Big Little Lies' dominaram, sem dar chances aos concorrentes.

Enquanto a distopia, exibida pela plataforma Hulu e inspirada na obra de Margareth Antwood, levou dois importantes prêmios para casa - de melhor atriz e melhor série dramática - a minissérie da HBO levou nada menos do que quatro troféus na noite, de um total de seis indicações.

A cerimônia foi cheia de momentos emocionantes, dentre eles as homenagens à última das lendas da Era de Ouro de Hollywood, Kirk Douglas - atuais 102 anos, que subiu ao palco ao lado da nora Catherine Zeta-Jones e foi ovacionado de pé por longos minutos pela plateia.

Kirk Douglas e a nora, no Globo de Ouro - Getty

Já o grande momento da noite aconteceu na entrega do prêmio pelo conjunto da obra: a apresentadora, atriz e filantropa Oprah Winfrey comoveu a todos, ao discorrer sobre a importância da força feminina em um discurso dedicado a jovem Recy Taylor, sequestrada e violentada em 1944 e que nunca viu os seus algozes serem punidos.

Confira:

O discurso de Oprah:

"Em 1964 eu era uma menininha sentada no piso de linóleo na casa da minha mãe em Milwaukee, assistindo à Anne Bancroft apresentar o Oscar de Melhor Ator na 36ª edição do prêmio. Ela abriu o envelope e disse cinco palavras que literalmente fizeram História: 'o vencedor é Sidney Poitier'.

Subiu ao palco o homem mais elegante que eu já tinha visto. Eu me lembro que sua gravata era branca e, é claro, sua pele era negra, e eu nunca tinha visto um homem negro ser celebrado daquela forma. E eu tenho tentado muitas e muitas vezes explicar o que um momento como aquele significa para uma garotinha, uma criança assistindo dos assentos baratos, enquanto minha mãe entrava pela porta, cansada até os ossos de limpar as casas de outras pessoas. Mas tudo o que eu posso fazer é citar e dizer que a explicação está na performance de Sidney em Uma Voz Nas Sombras, 'Amém, Amém... Amém, Amém'.

Em 1982, Sidney recebeu o prêmio Cecil B. DeMille aqui mesmo no Globo de Ouro. E eu tenho consciência de que, neste momento, há meninas assistindo enquanto eu me torno a primeira mulher negra a receber o prêmio. É uma honra e um privilégio compartilhar esta noite com todas elas, e também com os homens e mulheres incríveis que me inspiraram e desafiaram, que me sustentam e que fizeram minha jornada até este palco possível. Dennis Swanson, que apostou em mim para AM Chicago, Quincy Jones que me viu naquele show e disse para Steven Spielberg, 'Sim, ela é Sophia de A Cor Púrpura', Gayle que é a definição do que é um amigo e Stedman, que é minha rocha. Para citar apenas alguns nomes.

Quero agradecer à Associação de Imprensa Estrangeira em Hollywood. Vocês todos sabem que a imprensa está cercada hoje em dia. Vocês também sabem que é a dedicação insaciável para descobrir a verdade absoluta que nos impede de fechar os olhos ao corporativismo e à injustiça. Aos tiranos e vítimas e segredos e mentiras. Quero dizer que valorizo a imprensa mais do que nunca, enquanto tentamos navegar através destes tempos complicados. O que me traz a isto...

O que eu sei com certeza é que dizer a sua verdade é a ferramenta mais poderosa que todos nós temos. Eu tenho especial orgulho e inspiração por todas as mulheres que se sentiram fortes o suficiente, empoderadas o suficiente para erguer a voz e compartilhar suas histórias pessoais. Cada um de nós nesta sala somos celebrados por causa das histórias que contamos. E, este ano, nós nos tornamos as histórias. Mas não é apenas a história que afeta a indústria do entretenimento. É uma que transcende cultura, geografia, raça, religião, política ou ambiente de trabalho.

Então eu quero, esta noite, expressar minha gratidão a todas as mulheres que suportaram anos de abuso e assédio por que elas, como minha mãe, tinham filhos para alimentar e contas para pagar e sonhos para perseguir. Elas são as mulheres cujos nomes nós nunca saberemos. São trabalhadoras domésticas e rurais. Elas trabalham em fábricas e em restaurantes e na academia, e em engenharia e medicina e ciência. Elas são parte do mundo da tecnologia e da política e dos negócios. São atletas nas Olimpíadas e soldados no exército. E há mais alguém, Recy Taylor. Um nome que eu acho que vocês também deveriam conhecer.

Em 1944, Recy Taylor era uma jovem esposa e mãe. Ela estava andando da igreja para casa quando foi sequestrada por seis homens brancos armados, estuprada e deixada no canto da estrada. Eles ameaçaram matá-la se ela algum dia contasse para alguém. Mas a história dela foi reportada à NAACP, onde uma jovem mulher chamada Rosa Parks assumiu a investigação do seu caso. E, juntas, elas buscaram justiça. Mas justiça não era justiça na era de Jim Crow, e os homens que tentaram destruí-la nunca foram processados. Recy Taylor morreu dez dias atrás, às vésperas do seu 98º aniversário. Ela viveu, como nós temos vivido, anos demais numa cultura ferida pela brutalidade de homens poderosos. Por tempo demais as mulheres não têm sido ouvidas, ou acreditadas se elas ousassem falar sua verdade diante do poder daqueles homens. Mas o tempo deles acabou... O tempo deles acabou.

Apenas espero que Recy Taylor tenha morrido sabendo que a sua verdade, como a verdade de tantas outras mulheres que foram atormentadas naqueles anos, e mesmo agora ainda são, segue marchando em frente. Ela estava em algum lugar no coração de Rosa Parks, quase onze anos depois, quando ela decidiu se sentar naquele ônibus em Montgomery. E está aqui, em cada mulher que escolhe falar "eu também" e em cada homem que escolhe ouvir.

Na minha carreira, eu sempre tentei fazer o meu melhor para, fosse na televisão ou no cinema, dizer algo sobre como homens e mulheres realmente se comportam. Para falar sobre como experimentamos vergonha, como amamos, como nos enraivescemos, falhamos, nos retraímos, perseveramos, e como superamos. Eu entrevistei e retratei pessoas que suportaram algumas das coisas mais feias que a vida pode jogar sobre você, mas uma qualidade que todos eles parecem ter em comum é a habilidade de manter a esperança por uma manhã mais ensolarada. Mesmo durante nossas noites mais escuras.

Então, quero que todas as meninas que estão assistindo aqui e agora saibam que um novo dia está no horizonte! E quando esse dia finalmente chegar, será graças a muitas mulheres magníficas, muitas das quais estão aqui neste salão agora, e a alguns homens fenomenais que estão lutando para garantir que elas se tornem as líderes que nos levarão ao tempo em que ninguém, nunca mais, precisará dizer 'eu também' de novo."

Foi o ponto alto da noite, em que estrelas como Meryl Streep, Emma Watson, Susan Sarandon, Angelina Jolie, Gal Gadot, Emma Stone, Jessica Chastain e muitas outras optaram por comparecer com figurinos pretos, como forma de repúdio aos casos de assédio sexual em Hollywood, que vieram à tona nos últimos meses.

A tendência teve início no Globo de Ouro, mas poderá ser utilizada durante toda a temporada de premiações, incluindo no tapete vermelho do Oscar.

Atrizes vestindo preto posam durante a cerimônia - Getty Images

Foram diversos relatos de assédio e abuso sexual nos últimos meses. 

Atores e atrizes de peso contaram as situações envolvendo nomes como Harvey Weinstein, Kevin Spacey, Louis CK e Brett Ratner.

Apresentado novamente pelo comediante Seth Meyers, que não economizou nas piadas afiadas e brincou sobre como os homens presentes na cerimônia estavam nervosos por ouvirem os seus nomes em voz alta, o assédio foi definitivamente o mote da noite.

Mas não faltaram piadas para o presidente Donald Trump e os supremacistas brancos norte-americanos.

O apresentador da noite, Seth Meyers - The Independent

Confira os vencedores do Globo de Ouro 2018:

CATEGORIAS DE CINEMA: 

Melhor Filme - Drama

Três Anúncios Para Um Crime 

Melhor Filme - Comédia e musical

Lady Bird

Melhor animação

Viva: A Vida é uma Festa

Melhor filme língua estrangeira

Em Pedaços - Aus dem Nichts (original title)

Melhor ator de filme - Drama

Gary Oldman - O Destino de uma Nação

Melhor atriz de filme - Drama

Frances McDormand - Três Anúncios Para um Crime

Melhor ator - Musical ou comédia

James Franco - Artista do Desastre

Melhor atriz de filme - Musical ou comédia

Saoirse Ronan - Lady Bird: É Hora de Voar

Melhor ator coadjuvante de filme

Sam Rockwell, Três Anúncios Para um Crime

Melhor atriz coadjuvante de filme

Octavia Spencer, A Forma da água

Melhor diretor de filme

Guillermo del Toro, A Forma da Água

Melhor roteiro de filme

Três Anúncios Para um Crime - Martin McDonagh

Melhor trilha sonora para filme

A Forma da Água - Alexandre Desplat

Melhor música original para filme

O Rei do Show – 'This Is Me' 

CATEGORIAS DE TV:

Melhor série de TV (Drama)

The Handmaid's Tale

Melhor ator em série (Drama)

Sterling K. Brown, This is Us

Melhor atriz em série (Drama)

Elisabeth Moss, The Handmaid's Tale

Melhor série - Musical ou comédia

The Marvelous Mrs. Maisel

Melhor ator em série (Musical/Comedia)

Aziz Ansari – Master of None

Melhor atriz em série (Musical/Comedia)

Rachel Brosnahan – The Marvelous Mrs. Maisel

Melhor filme para TV ou série limitada

Big Little Lies

Melhor ator em série limitada ou filme feito para TV

Ewan McGregor, Fargo

Melhor atriz de série limitada ou filme feito para TV

Nicole Kidman - Big Little Lies

Melhor ator coadjuvante em série limitada ou filme feito para TV

Alexander Skarsgård - Big Little Lies

Melhor atriz coadjuvante em série limitada ou filme feito para TV

Laura Dern - Big Little Lies

'BROOKLIN': SIMPÁTICO, BEM DIRIGIDO E COM BELAS INTERPRETAÇÕES

SINOPSE:

A jovem irlandesa Ellis Lacey (Saoirse Ronan) se muda de sua terra natal e vai morar no Brooklyn, Nova York, para tentar realizar seus sonhos.

No ínicio de sua jornada nos Estados Unidos, ela sente falta de sua casa, vai tentando se ajustar aos poucos, até conhecee e se apaixonar por Tony (Emory Cohen), um bombeiro italiano.

Logo, ela se encontra dividida entre dois países, entre o amor e o dever.

CRÍTICA:

Desde o começo do projeto de 'Brooklin', em exibição em 86 salas em todo o Brasil , Saoirse Ronan ('O Grande Hotel Budapeste') foi a primeira opção do diretor John Crowley para a protagonista.

Só que a bela e talentosa atriz ainda era jovem demais para o papel.

Somente agora, que ela chegou à idade desejada e pôde assumir o papel de Ellis, é que o diretor colocou a produção em curso.

Saoirse Ronan é a protagonista Ellis - Fotos dessa Postagem: Divulgação/Paris Filmes

No longa, Ellis é uma jovem irlandesa que não tem muitos sonhos e metas de vida na pequena cidade onde vive, na Irlanda do começo dos anos 1950.

Assim, aproveita a oportunidade oferecida pelo Padre Flood (Jim Broadbent) de tentar a sorte em Nova York, onde trabalhará como vendedora em uma loja de departamentos.

O plano da moça é estudar para ser contadora e seguir os passos profissionais de sua irmã mais velha (Fiona Glascott).

O nome da personagem principal, evidentemente, é uma homenagem à Ilha Ellis, que fica na entrada do porto novaiorquino e onde fica a Estátua da Liberdade.

Era por lá que chegavam os imigrantes europeus – esses que agora, vergonhosamente, vêm seus filhos e netos querendo expulsar refugiados de guerra e latinos dos Estados Unidos.

E assim, pelos olhos e sentimentos de Ellis que o espectador tem contato com dramas típicos de imigrantes: a saudade da terra natal, a necessidade de ficar junto de conterrâneos, as dificuldades de adaptação.

Lógico, tudo isso só é possível devido ao talento espetacular de Saoirse Ronan, que entrega as emoções e dilemas da personagem muitas vezes apenas com o olhar.

Apesar da importância desses temas ligados à imigração, não é só disso que o roteiro - baseado no romance escrito por Colm Tóibín, que tem Jane Austen como uma de suas influências - entrega.

Aqui, temos uma forte protagonista feminina que lida com questões femininas: se na visão da sociedade, Ellis precisa casar, ao mesmo tempo tem suas ambições individuais.

Para sua alegria, na nova cidade ela conhece Tony (Emory Cohen), um encanador de família italiana com um fraco por moças irlandesas e que em momento nenhum tenta apagar os sonhos da moça.

Assim, o relacionamento dos dois evolui facilmente.

Emory Cohen interpreta o bombeiro Tony

As questões femininas ficam mais claras nas coadjuvantes, como as colegas de residência de Ellis.

A moça mora na pensão da Sra. Keogh (Julie Walters) e as outras hóspedes apresentam seus problemas em uma colcha de retalhos: recomeçar a vida após um divórcio, encontrar um namorado, fofocas em geral, não descuidar para evitar a má fama...

Sra. Keogh (Julie Walters), ao fundo com as moças que moram na sua pensão

Outras questões do tipo são apresentadas, aqui e ali, pela trajetória dos personagens do núcleo irlandês.

Como na obra de Austen, a protagonista não é perfeita e ao mesmo tempo em que sofre perdas - que criam cenas emocionantes para conectar Ellis ao espectador - tem suas dúvidas, sofre tentações, não cumpre todas as regras à risca e se torna uma pessoa mais autêntica.

Na adaptação para o cinema, esse aspecto foi uma das preocupações do roteirista Nick Hornby ('Livre') - tanto que alguns acontecimentos são diferentes no cinema, o que torna o longa uma nova história para quem conhece o romance original.

Entretanto, o objetivo da manobra é procurar um novo caminho dramático menos ousado para Ellis.

Simpático, bem dirigido e com grandes desempenhos.

INDICAÇÕES AO OSCAR 2016:

Melhor Filme

Melhor Roteiro Adaptado (Nick Hornby)

Melhor Atriz (Saoirse Ronan)

TRAILER:

FICHA TÉCNICA:

'BROOKLIN'

Título Original:

BROOKLIN

Gênero:

Drama

Direção:

John Crowley

Roteiro: 

Nick Hornby - baseado no livro homônimo de Colm Toibin

Elenco:

Barbara Drennan, Brid Brennan, Eileen O'Higgins, Emily Bett Rickards, Emma Lowe, Emory Cohen,  Eva Birthistle, Eve Macklin, Fiona Glascott, Gillian McCarthy, Jane Brennan, Jim Broadbent, Julie Walters, Maeve McGrath, Mary O'Driscoll, Matt Glynn, Nora-Jane Noone, Saoirse Ronan

Produção:

Finola Dwyer

Fotografia:

Yves Bélanger

Montador:

Jake Roberts

Trilha Sonora:

Michael Brook

Duração:

111 min.

Ano:

2015

País:

Irlanda

Cor:

Colorido

Estreia:

11/02/2016 (Brasil)

Distribuidora:

Paris Filmes

Estúdio:

Irish Film Board / Item 7 / Parallel Film Productions / Wildgaze Films

Classificação:

12 anos

COTAÇÃO DO KLAU:

FESTIVAL DE CANNES: ESTREIA DE RYAN GOSLING NA DIREÇÃO TEM ESPECTADOR ABANDONANDO SALA ANTES DO FINAL

O aclamado ator Ryan Gosling foi um dos nomes mais falados do Festival de Cannes em 2011, interpretando o motorista violento e caladão de 'Drive', filme de Nicolas Winding Refn que levou a Palma de melhor diretor e virou cult no mundo todo.

No ano passado, ele começou a descer a ladeira, ao receber duras críticas sobre a sua fraquíssima atuação no estranhíssimo 'Only God Forgives', do mesmo diretor.

Neste 2014, Gosling voltou à Croisette para exibir na mostra 'Un Certain Regard' sua estreia na direção e evidentemente, chamou a atenção e ganhou a maior fila de espera até agora no festival para a primeira sessão do filme, com uma multidão se acotovelando para conseguir um lugar na sala.

Só que muitos espectadores saíram da sala antes de o filme terminar e ao final, a maioria nem esperou a última cena acabar - só eram ouvidos comentários irritados à saída.

Christina Hendricks e Ryan Gosling em Cannes, antes da exibição de 'Lost River' - AFP

Em 'Lost River', uma mãe solteira, Billy (Christina Hendricks, a Joan de 'Mad Men') cria seus dois filhos, um menino e um rapaz de cerca de 18 anos, num bairro decadente e quase deserto de Detroit.

Ela trabalha num clube noturno macabro em que, junto com a personagem de Eva Mendes, faz performances bizarras envolvendo muito sangue, como furar os olhos dos espectadores ou remover o próprio rosto.

Perto desse clube bizarro há um lago artificial, e uma das personagens acredita que, no fundo desse lago, construído num lugar onde antes havia um zoológico, há uma maldição que domina a cidade.

Gosling tenta receber um David Lynch de frente e cria um universo estranho, cujo resultado é uma grande mistura, sem força narrativa ou estética.

A boate em que Billy trabalha lembra o Club Silencio de 'Cidade dos Sonhos' (2001) e o casal jovem e a trilha sonora parecem saídos direto de 'Twin Peaks' - vemos até um misterioso corredor roxo por onde passam os personagens, que lembra a sala com cortinas vermelhas da série de... Lynch!

Numa cena, o malvado da cidade esfaqueia o ratinho de estimação da mocinha (Saoirse Ronan) na frente dela, numa alusão bem capenga à perda da virgindade.

Em outra, um cliente bizarro simula um estupro de Billy, que está enclausurada dentro de uma redoma de plástico.

Enfim, o que era para ser profundo não é -  e a sorte de Gosling é que os filmes da mostra 'Un Certain Regard' não têm entrevista coletiva para a imprensa, o que o salvou das saraivadas dos jornalistas.

Mas vai ser difícil escapar do massacre midiático mais uma vez.

Pena; depois de Justin Timberlake, era até agora o talento mais promissor do show-biss a ter começado, ainda criança, no 'Clube do Mickey'.

Confira o trailer de 'Lost River':

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Texto Base: Thiago Stivaletti - UOL

Redação Final: Cláudio Nóvoa

A SEMANA NO CINEMA

Confira:

TOP 10 - BILHETERIAS EUA: 'GRAVIDADE' BATE RECORDE GRAÇAS ÀS EXIBIÇÕES EM IMAX

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TOP 10 BILHETERIAS BRASIL: 'TÁ CHOVENDO HAMBÚRGUER 2' EM PRIMEIRO E 'MATO SEM CACHORRO' EM SEGUNDO

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'QUARTETO FANTÁSTICO': REBOOT SERÁ REESCRITO POR ROTEIRISTA DE 'X-MEN' E FOX JÁ ESCALA ELENCO

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SAOIRSE RONAN TAMBÉM FEZ TESTE PARA 'STAR WARS 7'

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'OS VINGADORES 2 - A ERA DE ULTRON': SITE CRAVA ELIZABETH OLSEN COMO A FEITICEIRA ESCARLATE

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'MAD MAX: FURY ROAD': SAIBA MAIS SOBRE AS CENAS REFILMADAS

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'MULHER-MARAVILHA': CEO DA WARNER FALA DA PERSONAGEM NAS TELAS

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'MAMONAS ASSASSINAS': LONGA QUE CONTARÁ SAGA DO GRUPO TERÁ RODRIGO FARO COMO DINHO

*****

FESTIVAL DE NY: FILMES COM ROBERT REDFORD E BRUCE DERN EMOCIONAM ESPECTADORES

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Veja:

TOP 10 - BILHETERIAS EUA: 'GRAVIDADE' BATE RECORDE GRAÇAS ÀS EXIBIÇÕES EM IMAX

Confira o Top 10 norte-americano dos dias 4 a 6 de outubro - as informações são do Box Office Mojo.:

1. Gravidade - US$ 55,5 milhões

2. Tá Chovendo Hambúrguer 2 - US$ 21,5 milhões

3. Aposta Máxima - US$ 7,6 milhões

4. Os Suspeitos - US$ 5,7 milhões

5. Rush - No Limite Da Emoção - US$ 4,4 milhões

6. Como Não Perder Essa Mulher? - US$ 4,16 milhões

7. Baggage Claim - US$ 4,12 milhões

8. Sobrenatural: Capítulo 2 - US$ 3,8 milhões

9. Pulling Strings - US$ 2,5 milhões

10. Enough Said - US$ 2,1 milhões

Com estreia recorde, o épico espacial em 3D 'Gravidade', de Alfonso Cuarón, fez US$ 55,6 milhões no fim de semana.

Boa parte desse valor veio de exibições em Imax, que contribuiu com US$ 11,2 milhões do total só nos EUA - ambos os valores marcam novos recordes para outubro.

Internacionalmente, o longa faturou US$ 27 milhões em 27 países, incluindo a Rússia, onde rendeu US $ 8,1 milhões, além de Alemanha e Austrália, que contribuíram com US$ 3 milhões cada para o total.

Cena de 'Gravidade' - Divulgação

"Muitas pessoas que gostam de assistir documentários espaciais no Imax, como Hubble 3D, perceberam a relação com esse filme e quiserem vê-lo também em Imax ", disse Greg Foster, presidente da Imax Entertainment à 'Variety'.

No Brasil o filme chega na próxima sexta, 11 de outubro.

Em segundo lugar ficou a animação 'Tá Chovendo Hambúrguer 2', com US$ 21 milhões arrecadados em sua segunda semana em cartaz no país.

Esse valor representa uma queda de 36% em relação à semana anterior.

Outro lançamento do fim de semana, 'Aposta Máxima', filme com Ben Affleck e Justin Timberlake, arrecadou só US$ 7,6 milhões nos EUA.

O longa custou US$ 30 milhões e vai precisar ir bem internacionalmente para se pagar.

'Os Suspeitos' está em quarto lugar com US$ 5,7 milhões e 'Rush - No Limite Da Emoção', que fez mais US$ 4,4 milhões, se aproxima dos US$ 20 milhões em sua terceira semana em cartaz.

TOP 10 BILHETERIAS BRASIL: 'TÁ CHOVENDO HAMBÚRGUER 2' EM PRIMEIRO E 'MATO SEM CACHORRO' EM SEGUNDO

Confira o ranking brasileiro entre os dias 4 e 6 se outubro, segundo a consultoria Rentrak.:

1. Tá Chovendo Hambúrguer 2 - R$ 3 milhões

2. Mato sem Cachorro - R$ 1,1 milhão

3. Elysium - R$ 1,2 milhão

4. Invocação Do Mal - R$ 708 mil

5. O Tempo E O Vento - R$ 567 mil

6. Família Do Bagulho - R$ 542 mil

7. Aposta Máxima - R$ 526 mil

8. As Bem Armadas - R$ 407 mil

9. Aviões - R$ 320 mil

10. R.I.P.D. - Agentes Do Além - R$ 201 mil

Confirmando as expectativas, a animação 'Tá Chovendo Hambúrguer 2' foi a campeã das bilheterias brasileiras, arrecadando R$ 3 milhões entre 4 e 6 de outubro e levando pouco mais de 481 mil pessoas aos cinemas nacionais no fim de semana.

Cena de 'Tá Chovendo Hambúrguer 2' - Divulgação

A comédia nacional 'Mato Sem Cachorro', que também estreou na última sexta-feira, ficou em segundo lugar no Top 10, com R$ 1,3 milhão e quase 229 mil espectadores.

O líder do ranking nas últimas duas semanas, 'Elysium', caiu para a terceira posição, com R$ 1,2 milhão e público de 199 mil. 

Desde a estreia, o longa arrecadou quase R$ 7 milhões e levou mais de 1,2 milhão de espectadores aos cinemas.

'Invocação Do Mal', que já levou 1,3 milhão de brasileiros aos cinemas e foi escolhido como um dos melhores filmes de 2013 por Quentin Tarantino, fez R$ 708 mil e está em quarto.

Já o épico 'O Tempo e o Vento', ambientado na Revolução Farroupilha, ficou em quinto, com R$ 567 mil.

'QUARTETO FANTÁSTICO': REBOOT SERÁ REESCRITO POR ROTEIRISTA DE 'X-MEN' E FOX JÁ ESCALA ELENCO

Apesar dos bons resultados com os dois títulos da franquia 'Quarteto Fantástico' - lançados em 2005 e 2007, respectivamente - a 20th Century Fox  quer revitalizar a saga e vai  lançar um reboot.

Segundo o 'Hollywood Reporter', o roteiro do novo filme deve ser reescrito por Simon Kinberg, co-roteirista responsável por 'Primeira Classe' e 'Dias de um Futuro Esquecido', ambos da franquia 'X-Men'.

Ele foi contratado para fazer alterações no script assinado pelo iniciante Jeremy Slater e também deve produzir o novo longa dos super-heróis.

Com a mudança no roteiro, o início das filmagens, que estava marcado para o mês passado, teve de ser adiado por tempo indeterminado e, por enquanto, a data de estreia do longa continua marcada para 6 de março de 2015.

O 'Fantastic Four' da HQ - Marvel Comics

Enquanto isso, a Fox já iniciou o processo de escolha do elenco que viverá o grupo de super-heróis: segundo o site da 'Variety', nomes como os de Kit Harington (da série 'Game of Thrones'), Miles Teller ('Finalmente 18') e Jack O’Connell (da série 'Skins') concorrem ao papel do Sr. Fantástico.

Para viver a Mulher Invisível, a lista de possíveis atrizes conta com Saoirse Ronan ('A Hospedeira'), Kate Mara ('127 Horas') e Margot Robbie (da série 'Pan Am'). O

O único nome relacionado ao papel do Tocha Humana ainda é o de Michael B. Jordan ('Poder Sem Limites'), que surgiu há alguns meses.

Nenhum ator foi cogitado para viver o Coisa, mas Terry Crews ('As Branquelas') teria demonstrado interesse.

O novo longa será dirigido por Josh Trank ('Poder Sem Limites').

SAOIRSE RONAN TAMBÉM FEZ TESTE PARA 'STAR WARS 7'

Como vimos acima, Saoirse Ronan está na lista para possivelmente interpretar a Mulher Invisivel.

Nessa semana, a jovem e talentosa atriz revelou que sim, fez testes para 'Star Wars 7'.

"Sim, eu fiz [audição para Star Wars Episódio 7]", revelou a atriz durante uma entrevista com a revista 'Empire'.

"Não sei se eu deveria ter dito isso. Quer dizer, todo mundo já fez o teste. Muitas pessoas que conheço estão na corrida pelo mesmo papel. Acho que J.J. [Abrams, diretor] está varrendo a Terra para encontrar as pessoas que precisa. Mas ninguém tem a menor ideia do que se trata, ninguém leu o roteiro."

A garota revelou que interagiu com um objeto símbolo da saga.

"Então, eu fui e acho que esta foi a primeira vez em que pensei: "Sabe de uma coisa, mesmo que eu não pegue o papel, me diverti tanto durante a audição - eu tirei um sabre de luz de uma mochila, dei uma olhada e tive que fingir que não sabia do que se tratava! Foi ótimo. Um Sabre da Luz! Star Wars!".

A atriz Saoirse Ronan - Getty Images

A declaração da atriz só prova que as audições estão a todo vapor, mas não chegam a confirmar para qual personagem ela fez a audição - uma Jedi ou uma Sith.

Entretanto, caso a cena usada a audição faça mesmo parte do roteiro, pode ser um indicativo de que a garota se tornará, ao menos, uma aprendiz ao longo da saga.

O jeito é esperar por mais novidades sobre o longa que chega aos cinemas no verão de 2015 e será focado no filho e na filha que a princesa Leia teve com Han Solo.

'OS VINGADORES 2 - A ERA DE ULTRON': SITE CRAVA ELIZABETH OLSEN COMO A FEITICEIRA ESCARLATE

O sempre acertado site Hollywood Reporter cravou nessa semana que a atriz Elizabeth Olsen já está em negociações finais para interpretar a Feiticeira Escarlate em ‘Os Vingadores 2: A Era de Ultron‘ e que deve assinar contrato nos próximos dias.

Olsen tem sido elogiada pela crítica por suas atuações em ‘Martha Marcy May Marlene‘ e ‘ Liberal Arts‘ e recentemente estrelou ‘Poder Paranormal‘ e o remake de ‘A Casa Silenciosa‘.

Em breve, será vista em ’Oldboy‘ e ‘Godzilla‘.

A atriz Elizabeth Olsen - Getty Images

Segundo o site, Saoirse Ronan - olha a atual queridinha de Hollywood aê novamente - chegou a ser convidada para o papel, mas declinou a proposta.

Os dois novos membros do time dos Vingadores serão os irmãos mutantes Mercúrio (Aaron Taylor-Johnson, de 'Kick-Ass', já confirmado) e Feiticeira Escarlate, ambos filhos do Magneto.

Ele é capaz de correr em alta velocidade e ela é telecinética e lança feitiços.

Novamente dirigidas por Joss Whedon, as filmagens de ’Os Vingadores 2: A Era de Ultron‘ começam em Janeiro de 2014.

A Marvel Brasil marcou a data de lançamento para dia 1º de Maio de 2015, mesmo da norte-americana - na Alemanha, Hong Kong e Holanda a estreia acontece um dia antes, em 30 de Abril.

'MAD MAX: FURY ROAD': SAIBA MAIS SOBRE AS CENAS REFILMADAS

Conforme foi divulgado no mês passado, o diretor George Miller convocou a equipe de produção e o elenco de 'Mad Max: Fury Road' para três semanas de filmagens extras em Sidney.

Agora, o site 'Bad Ass Digest' divulgou o que motivou as mudanças: Miller queria deixar a cena final com uma ação mais eficiente.

Tom Hardy, em cena de 'Mad Max: Fury Road' - Divulgação

O plano inicial do diretor era rodar uma cena explosiva em um elevador, mas o orçamento não foi suficiente.

Só que, vendo o potencial da sequência, o estúdio liberou a verba para a cena ser filmada como ele queria e Miller voltou aos sets de filmagem.

O quarto filme da saga 'Mad Max' é protagonizado por Tom Hardy e também conta com a volta de Mel Gibson à franquia que o catapultou ao sucesso nos anos 80 - agora ele faz somente uma ponta.

A ficção científica chega aos cinemas em 2014.

'MULHER-MARAVILHA': CEO DA WARNER FALA DA PERSONAGEM NAS TELAS

Durante evento realizado no sábado (5), na Califórnia, o CEO da Warner Bros., Kevin Tsujihara, falou do futuro da Mulher-Maravilha além dos quadrinhos.

"Precisamos levar a Mulher-Maravilha para os cinemas ou para a TV", disse o executivo ao 'The Hollywood Reporter' - só que ele não detalhou os possíveis projetos envolvendo a heroína.

Ele disse ainda que acha que as franquias de super heróis da DC - fora Batman e Superman - foram "oportunidades perdidas" e que "há grandes planos para [encaminhar] outras propriedades da DC na TV".

A Wonder Woman da HQ - DC Comics

A Warner já tenta há algum tempo trazer a heroína de volta para as telas: na TV, um remake da série, chamada 'Mulher-Maravilha', foi reprovada após as filmagens do piloto, ano passado.

Além disso, um programa chamado 'Amazon' - que remete à Ilha Paraíso, lar da princesa Diana - foi suspenso devido à oficialização da série sobre o Flash - que começa a aparecer nos dois últimos episódios da boa série 'Arrow'.

Vale lembrar ainda dos rumores de que a personagem pode estar no filme que vai reunir Batman e Superman no cinema - as agências de Hollywood continuam a busca de uma atriz, segundo o comunicado enviado a elas, 'fisicamente forte e perfeita, para ser a protagonista feminina do longa'.

É bom a Warner decidir logo o que vai fazer, né?

Eu adoro Diana e sua saga, e quero ver isso transformado em série ou longa logo!

'MAMONAS ASSASSINAS': LONGA QUE CONTARÁ SAGA DO GRUPO TERÁ RODRIGO FARO COMO DINHO

Os fanáticos fãs do fenômeno dos 90, 'Mamonas Assassinas' , finalmente tiveram uma boa notícia em relação à produção da cinebiografia do grupo.

Via Instagram, Danilo Faro, irmão e empresário do cantor, ator e apresentador Rodrigo Faro, confirmou que ele foi oficialmente contratado para interpretar o vocalista Dinho.

O cantor, ator e apresentador Rodrigo Faro - Divulgação/Record

O filme contará a história da banda, desde o lançamento dos primeiros sucessos até o ano de 1996, quando os integrantes (Dinho, Sérgio e Samuel Reoli, Júlio Rasec e Bento Hinoto) morreram vítimas de um acidente aéreo na Serra da Cantareira, zona norte de SP, quando o jatinho que os trazia de Brasília se preparava para pousar em Guarulhos e  bateu num morro, explodindo e matando todos a bordo.

Até agora, apenas Rodrigo Faro - que inclusive já incorporou Dinho no quadro 'Dança Gatinho' do seu programa 'O Melhor do Brasil' (Record) - está confirmado o elenco.

Prevista para iniciar em 2015, a produção será da Fox Film e da Conspiração Filmes e o lançamento deverá acontecer em 2016, 20 anos após acidente fatal.

FESTIVAL DE NY: FILMES COM ROBERT REDFORD E BRUCE DERN EMOCIONAM ESPECTADORES

A odisséia marinha de um solitário Robert Redford em "All is Lost", de J.C. Chandor, e a viagem de reencontro familiar que levou Bruce Dern a ganhar o prêmio de interpretação em Cannes por "Nebraska" chamaram a atenção para os dois veteranos e maravilhosos intérpretes no Festival de Cinema de Nova York.

Os dois atores têm 77 anos e suas épocas mais expressivas foram nos anos 60 e 70, mas, hoje, tanto Redford como Dern apareceram em filmes que dão novo impulso a suas trajetórias.

São tardios desafios de atuação que implicam viagens físicas e emocionais.

Redford, mostrando ótima condição física, sobe em um veleiro e luta para sobreviver a um naufrágio sozinho, no meio do oceano Índico, em conversa direta com a imensidão e a impotência.

"Fiquei muito atraído por este projeto sem diálogo, mas não por isso em silêncio. O som do filme faz com que o espectador se conecte com o interior do personagem, que o acompanhe em sua aventura", disse Redford durante a apresentação do filme em Nova York.

Após ter trabalhado em "Jeremiah Johnson" e "Entre Dois Amores" com o diretor Sydney Pollack e em "Rotação Máxima" com Arthur Penn, Redford agora está nas mãos de J.C. Chandor, em seu segundo filme após " Margin Call - O Dia Antes do Fim ".

"O roteiro, que por não ter diálogos só tinha 31 páginas, estava tão detalhado que me fazia ver que J.C. sabia o que queria e que tinha uma visão muito poderosa", disse Redford sobre um projeto de baixo orçamento que revitalizou sua esperança como ator.

Em "All is Lost", ainda sem previsão de estreia no Brasil, Redford não assume sua crítica situação com histeria melodramática, mas com uma surpreendente sobriedade.

"O personagem tem que escolher entre estar em estado de pânico ou lidar com a situação e tratar tudo com a maior normalidade possível. Optar estar consigo mesmo e ser honesto com o momento", explica Redford.

Nessa hipótese resignada da adversidade, o filme se conecta com a capacidade de uma pessoa "que não é um super-herói nem um super marinheiro" para mostrar seu instinto de sobrevivência.

O ator Robert Redford na première de "All is Lost" no Festival de Nova York, no Lincoln Center - Getty Images

"All is Lost", que tinha sido apresentado no Festival de Cannes, coincidiu, em Nova York, com o novo filme de Alexander Payne, diretor que, após os prestigiados "Sideways -Entre Umas e Outras" e " Os Descendentes", volta à estrada, à sutileza emocional e ao caminho de um possível Oscar,  com "Nebraska".

Bruce Dern, esquecido pelo novo cinema americano desde "A Noite dos Desesperados" a "Amargo Regresso" (pelo qual recebeu sua única indicação ao Oscar), foi sincero com a imprensa:

"Nunca ninguém tinha pensado em mim no nível que Alexander Payne fez ao me dar este papel, exatamente naquele filme".

"Nebraska" é o retrato do delírio senil de um pai alcoólico, que não trata o seu problema e que  inicia uma viagem para cobrar um prêmio inexistente na cidade de Lincoln, no estado que dá título ao filme.

Vendo que a insistência do pai o fará viajar de qualquer jeito, seu filho resolve levá-lo, mas o personagem de Dern sofre um acidente de carro.

Durante o tempo em que precisa se recuperar, ele conta a todos sobre a possibilidade de se tornar um milionário, despertando a cobiça não apenas de toda sua família, mas também de parte dos habitantes Lincoln.

Com a habitual habilidade para a tragicomédia de Payne e um excelente elenco de nomes desconhecidos no qual se destacam Will Forte e June Squibb, "Nebraska" é outra mostra de um diretor "natural e insistente em seu compromisso em ser honesto e fiel à realidade", assegurou Dern.

Rodado em preto e branco e com roteiro de Bob Nelson, o filme é inspirado nos primeiros trabalhos de Jim Jarmusch e alguns projetos do japonês Shohei Imamura.

"Sempre aspiro essa complexidade, para que essa mistura de drama e humor esteja presente em meus filmes", concluiu Payne.

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Até +!