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O britânico Alfred Hitchcock, também conhecido como “o mestre do suspense”, é uma verdadeira lenda da sétima arte - veja dez longas imperdíveis dirigidos por ele, com trailers, sinopse e cartazes originais
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A última quarta, dia 29 de abril, marcou exatos 40 anos que ficamos órfãos de seu talento - o cineasta morreu aos 80 anos de idade, em 1980, na data citada.
Dono de um currículo de mais de 70 créditos como diretor e 5 indicações ao Oscar, Hitchcock só ganhou um prêmio honorário da Academia em 1968.
Mais importante que isso é o fato do artista ter sido, e seguir desta forma, influente para gerações de jovens cineastas.
Dito tudo isso, vamos nos atrever a fazer um Top 10 dos melhores filmes de Alfred Hitchcock.
Para a ingrata tarefa – já que suas obras-primas vivem constantemente mudando posição em nossos gostos – foi feito um apanhado das notas da imprensa especializada e do grande público para tirarmos uma média como deve ser, criando uma lista bem eclética com a voz de todos.
TOP 10 DOS MELHORES FILMES DE ALFRED HITCHCOCK:
10 | Festim Diabólico (1948)
Igualmente um favorito pessoal, Rope, como é conhecido em seu título original, é baseado na peça de Patrick Hamilton.
E de fato o filme se comporta justamente como uma obra teatral, passado inteiramente num único cenário: o apartamento onde ocorreu um assassinato e logo em seguida, uma festa de aniversário para o morto.
Na trama, dois playboys sádicos (John Dall e Farley Granger) matam um colega, escondem o corpo, permanecem no local e dão uma festa de aniversário para ele.
Tudo pela adrenalina de testar sua capacidade e inteligência, tripudiando dos convidados (familiares e amigos).
Os dois não contavam, no entanto, com a perspicácia de um antigo professor, papel de James Stewart – um dos atores que mais trabalharam com Hitchcock.
Além de todos os atrativos, o diretor ainda quebra paradigmas técnicos, que continua inspirando realizadores.
No filme, Hitchcock cria a sensação de uma narrativa sem cortes, como se o filme fosse mesmo confeccionado como uma peça de teatro – num longo plano-sequência - os cortes existem, mas são quase imperceptíveis.
09 | A Dama Oculta (1938)
Um dos primeiros filmes britânicos do diretor, este é um dos mais celebrados longas desta sua fase.
O filme possui elogio de gente tarimbada, como o diretor francês Fançois Truffaut (que o considerava seu filme preferido de Alfred Hitchcock) e do igualmente lendário Orson Welles, que supostamente teria assistido ao longa 11 vezes.
Na trama, baseada na história ‘The Wheel Spins’, de Ethel Lina White, a jovem Iris Henderson (Margaret Lockwood) está em viagem pela Europa, onde conhece a simpática governanta, Senhora Froy (Dame May Whitty).
Porém, a mulher desaparece no trem, e ninguém acredita na história de Iris de que ela estava a bordo.
Assim, a jovem faz de sua missão descobrir o paradeiro da “dona que desapareceu”, como diz o título original.
Assim como todos os filmes de Hitchcock, A Dama Oculta foi usado como referência em diversas produções cinematográficas.
Curiosamente, o diretor disse que a obra foi em partes baseada numa história real, ocorrida em Paris na década de 1880.
A lenda diz que um famoso hotel teria “desaparecido” com uma mulher, a quem a filha estava buscando, a fim de ocultar o fato de que ela estava com a peste bubônica – evitando um potencial esvaziamento da cidade e sua falência.
08 | Interlúdio (1946)
Muitos citam as parcerias do mestre do suspense com suas famosas loiras, vide Grace Kelly e Tippi Hedren, mas esquecem que antes disso ele teve uma frutífera colaboração com uma musa morena do cinema: a sueca Ingrid Bergman (Casablanca), vencedora de 3 Oscar.
A estreia da dupla foi em Quando Fala o Coração (1945) e terminou em Sob o Signo de Capricórnio (1949), num total de três filmes juntos - Interlúdio se encaixa no meio.
Adicionado em 2006 ao registro nacional de cinema pela Biblioteca do Congresso Norte Americano, o filme tem como pano de fundo a cidade brasileira do Rio de Janeiro.
É na cidade maravilhosa que se encontram simpatizantes nazistas que o governo americano quer prender.
Para tal, o agente Devlin (papel de Gary Grant – outro grande colaborador de Hitchcock) alista a ajuda de uma mulher, Alicia (papel de Bergman) - ou devemos dizer, a obriga a espionar os nazistas no Brasil, após a prisão de seu pai – parte do grupo criminoso.
O agente e a mulher se envolvem amorosamente e o sujeito começa a protestar sobre o uso dela, que começa a correr risco sério, para seus superiores.
Interlúdio foi indicado para 2 prêmios no Oscar: melhor roteiro e ator coadjuvante para Claude Rains, que vive o vilão Alexander Sebastian.
07 | A Sombra de uma Dúvida (1943)
Outro grande trabalho do diretor, A Sombra de uma Dúvida foi indicado ao Oscar de melhor roteiro original.
Dizemos que um pai nunca deve escolher seu filho favorito e os filmes de um diretor são como seus filhos - mas Hitchcock não se importava com isso e declarou este longa como o seu favorito em seu currículo.
Amor compartilhado pela protagonista da obra, a atriz Teresa Wright.
Na história, Wright interpreta uma jovem cansada de sua vida pacata junto à família, os pais e a irmã.
Tudo muda quando o cosmopolita sofisticado tio Charlie (Joseph Cotten) chega para passar uma temporada.
Seu charme conquista todos e a sobrinha começa a viver a melhor época de sua vida.
No entanto, este é um filme de Hitchcock e logo ela começa a desconfiar do verdadeiro caráter de seu tio, quando pistas começam a somar sobre sua possível identidade secreta como um perigoso assassino.
O diretor havia cogitado seu usual colaborador Gary Grant para o papel do tio Charlie, mas foi Cotten quem brilhou.
06 | Pacto Sinistro (1951)
Indicado ao Oscar de fotografia em preto e branco, nem precisa dizer que Pacto Sinistro é outro dos filmes muito homenageados de Alfred Hitchcock.
Aqui, dois estranhos se encontram num trem - daí o título original Strangers on a Train - e um deles propõe uma troca macabra.
Guy Haines é um famoso tenista com problemas com a esposa, que não quer lhe dar o divórcio apesar das inúmeras traições por parte dela.
Bruno Antony, o tal estranho, o reconhece, e faz uma proposta mais que indecente: matar a mulher do famoso, em troca do tenista eliminar seu pai dominador.
Bruno Antony é na realidade um homem desequilibrado, e um dos maiores vilões num filme de Hitchcock.
Convincentemente interpretado por Robert Walker, Bruno se tornou um dos grandes personagens no hall do mestre.
Infelizmente, Walker viria a tirar a própria vida no mesmo ano do lançamento do filme, por não conseguir superar a separação com a mulher, a atriz Jennifer Jones, agora casada com o mega empresário David O. Selznick.
O protagonista Guy é vivido por Farley Granger, de Festim Diabólico, agora fazendo um herói.
Pacto Sinistro é baseado no livro da lendária autora Patricia Highsmith.
05 | Um Corpo que Cai (1958)
Considerado por muitos como o melhor filme de Hitchcock, Vertigo, no seu título original, é um dos filmes unânimes do diretor e que fazem parte dos preferidos do grande público no IMdB.
Um Corpo que Cai é o filme de número 90 dentre os favoritos de todos os tempos e foi indicado para 2 Oscar: melhor direção de arte e som.
Baseado no livro francês “D’Entre Les Morts”, de Pierre Boileau e Thomas Narcejac, o filme faz menção a elementos sobrenaturais – como possessão espiritual – em sua história.
Curiosamente conhecido como A Mulher que Viveu Duas Vezes em Portugal, que é um grande spoiler em sua trama, Um Corpo que Cai é protagonizado mais uma vez por James Stewart, que interpreta o detetive particular Scottie.
Ele é contratado por um antigo colega para seguir sua esposa, quem ele acredita que tenha sido possuída pelo espírito de uma parente falecida.
Após o aparente suicídio da mulher, o detetive se depara com uma sósia dela, a quem ele começa a investigar.
Ah sim, um dos fortes temas da obra, como diz seu título original, é o medo de altura, ou vertigem, o que leva o protagonista a abandonar a força policial, num acidente em que quase cai do telhado em uma perseguição.
Co-protagonizando ao lado de Stewart, Kim Novak é a musa de Hitchcock que possui a oportunidade de interpretar dois papeis no mesmo filme – ou quase.
Em Um Corpo que Cai, o diretor tem a chance de criar novas técnicas de filmagem inovadoras, que dão forte senso de profundidade, além da famosa “viagem psicodélica” do personagem principal.
04 | Psicose (1960)
Este suspense/terror é o filme mais famoso da carreira do diretor e o que vem imediatamente à cabeça de todos os fãs de cinema.
Seja por sua trilha sonora marcante, criada por Bernard Hermann, ou pela icônica cena do chuveiro (muito homenageada, falada e satirizada), Psicose é o filme favorito de muitos amantes do suspense, e pode ser considerada uma das obras definitivas do gênero.
O longa é baseado no livro de Robert Block e usou como fonte o psicopata da vida real Ed Gein.
Psicose foi indicado a 4 Oscar: melhor diretor, atriz coadjuvante para Janet Leigh, fotografia em preto e branco e direção de arte.
A famosa casa dos Bates é uma das construções mais reconhecíveis da sétima arte e se encontra até hoje no terreno de externas da Universal Pictures, em Hollywood.
A trama todos conhecem: uma mulher roubando uma grande quantia de seu chefe, e se deparando com o Bates Motel numa estrada.
Ela se hospeda e no local encontra seu fatídico destino ao cruzar caminho com os donos do estabelecimento, Norman Bates (Anthony Perkins) e sua “mãe”.
Psicose gerou três sequências, uma refilmagem e duas séries de TV, demonstrando a abrangência desta história.
Psicose é o filme de número 40 de todos os tempos na preferência do grande público.
03 | Rebecca – A Mulher Inesquecível (1940)
Algumas obras de Alfred Hitchcock já ganharam refilmagens declaradas (além das inúmeras “cópias”, referências e homenagens).
Nem todas são ruins, como a que Disque M para Matar (1954) recebeu na forma de Um Crime Perfeito (1998).
Outras, no entanto, são dispensáveis, vide o próprio Psicose (1998), de Gus Van Sant.
Resta saber em qual categoria recairá o remake de Rebecca, programado para o lançamento neste ano.
O filme será protagonizado por Lily James e Armie Hammer e tem direção de Ben Wheatley (Sightseers, 2012).
O remake usará como base o livro de Daphne Du Maurier, assim como o original.
Na trama do filme de 1940, Joan Fontaine interpreta uma mulher humilde (papel que será de James) que se apaixona pelo aristocrata Max de Winter – papel de Laurence Olivier, que será vivido por Hammer no remake – e os dois iniciam um relacionamento, logo se casando.
Como a Sra. de Winter, a protagonista é levada para sua nova propriedade ao lado do marido.
No local, ela começa a reparar a grande sombra que a ex-mulher do sujeito, morta em um acidente de barco no ano anterior, ainda faz em todos, inclusive no próprio, que não a esqueceu.
Rebecca foi indicado para nada menos que 11 Oscar, incluindo diretor, roteiro e atores para Olivier e Fontaine; e levou os de Melhor Filme do ano e fotografia em preto e branco.
Apesar de muito antigo, ainda consta como número 227 dentre os 250 preferidos do grande público atual no IMdB.
02 | Intriga Internacional (1959)
Inspiração para thrillers de ação e espionagem, como a franquia 007 no cinema, Intriga Internacional evoca um tema recorrente na filmografia de Alfred Hitchcock: o homem errado no lugar errado.
Aqui, Gary Grant recobra novamente a parceria com o mestre, no papel de um bon vivant publicitário de Nova York que tem a vida transformada num verdadeiro inferno após ser confundido como um agente por espiões internacionais - outro uso recorrente das tramas do diretor era o subtexto da Guerra Fria.
O caminho do sujeito se cruza com uma bela loira femme fatale, como igualmente não poderia deixar de ser, a dúbia Eve Kendall, papel da vencedora do Oscar Eva Marie Saint.
Este é o melhor filme do cineasta a abordar tais temas e o que os resume de forma mais eficiente.
O longa é inclusive dono de algumas das cenas mais memoráveis e grandiosas do cinema, como a perseguição do avião no milharal e o clímax no Mount Rushmore, aquele horrendo monumento americano que tem vários rostos de presidentes americanos talhados em pedra na montanha.
Intriga Internacional é o filme de número 99 de todos os tempos na preferência do grande público e recebeu 3 indicações ao Oscar: melhor roteiro original, direção de arte e edição.
01| Janela Indiscreta (1954)
Talvez o segundo filme mais famoso da filmografia de Alfred Hitchcock, atrás somente de Psicose (1960), Janela Indiscreta é o Top 1 da nossa lista.
Como dissemos no início, a apuração foi baseada no gosto do grande público somado a avaliação dos críticos.
Tenha em mente também que a cada geração estas avaliações mudam e certos filmes sobem, enquanto outros descem no gosto geral.
Tudo varia de acordo com o período pelo qual nossa sociedade passa nestes momentos.
Atualmente, o paladar geral optou por eleger este suspense, que traz novamente James Stewart como protagonista.
Curiosamente, este é o filme que mais tem a ver com o momento pelo qual estamos passando com a crise do coronavírus.
Assim como a população mundial, o protagonista L.B. Jeffries (Stewart) passa por uma reclusão social imposta, não devido a um vírus, mas sim a uma perna quebrada num acidente de trabalho – ele é fotógrafo.
Naquela época, no entanto, não existia Instagram, Smartphones ou sequer Internet, muito menos Netflix, canais de streaming ou TV a cabo.
Já imaginou ser obrigado a ficar em casa assim?
Tudo o que resta para este sujeito de espírito aventureiro, que adora sua liberdade, é espionar os vizinhos, já que a janela traseira (daí o título original) de seu apartamento dá de frente para um condomínio, no qual começa a viver o dia a dia de cada morador.
Ah sim, as constantes visitas de sua namorada da alta sociedade também ajudam, ainda mais quando ela é Grace Kelly – musa definitiva do diretor e aqui no auge da beleza.
Tudo ia bem e monótono, até que o sujeito começa a suspeitar que um dos vizinhos possivelmente tenha assassinado a própria esposa.
E daí começa um eletrizante jogo de mistério num dos grandes filmes de suspense da história do cinema.
Janela Indiscreta é o filme de número 52 no IMdB, e foi indicado para 4 Oscar: diretor, roteiro, fotografia e som.
CONFIRA OS CARTAZES ORIGINAIS DO TOP 10:
Reprodução: IMdB
Muitos desses filmes acima podem ser vistos, de graça, no YouTube.
Já Psicose retorna ao catálogo da Netflix no próximo dia 22 de maio.
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